Inngang 10 anmeldelse

Inngang 10

av Haugaland KunstVerk

Ittepåsenteret (Rogaland Kunstsenter), Stavanger

11.-27.3.

Dette er i utgangspunktet en ganske umulig idé: Utstillingens samlende faktor er de svært ulike kunstnernes adresse. Likevel fungerer utstillingen godt, ikke minst i det at her finnes noe for enhver smak.

Haugaland KunstVerk er en kulturfabrikk / et kunstnerfellesskap på Haugalandet. Her holder det til både forfattere, musikere, dansere, video- og billedkunstnere. Fellesskapet er nyoppstartet, men har stort vekstpotensiale i regionen. Inngang 10 er deres første fellesutstilling.

"Inngang" er en årlig hendelse på Rogaland Kunstsenter, ved inngangen til et nytt år. Det passer godt å starte et nytt år med å vise et nytt kunstnerfelleskap.

Jeg la spesielt merke til følgende verk:

Alf Wold - Uten tittel
Videoinstallasjon

Jeg løfter av røret på en gammel telefon, og jeg hører det ringe. Plutselig ser jeg en person på sort-hvitt-fjernsynet foran meg gå bort til en telefon, og jeg hører ham si "hallo" i røret. Så setter han seg ned og spiller piano for meg, helt til jeg legger på. Dette er et kunstverk som bare én person kan oppleve om gangen.

Njål Lunde - Gravitasjon
Digitaltrykk / svipenn på tre

Jeg la merke til noen brunfargede bilder av ulike tekniske gjenstander. Da jeg kikket nærmere så jeg at detaljene var tegnet med svipenn på lerretet! Utrolig spennende teknikk med et verktøy jeg selv brukte på barneskolen, men trodde var forsvunnet for lenge siden.

Bodil Bjelland / Linda Skare - MakulatorPapir / netting

Midt i rommet henger en hytte av makulert papir i hønsenetting. Inne i hytten kan de besøkende oppdage noen strimler som det er skrift på.

Musikk av husets lyder

På åpningen ble det framført et musikkstykke med dans, utført av tre musikere og en danser på huset. Det var veldig spennende å høre lyder som knirkende dører, smell i varmtvannstanken og lysbrytere omdannet til musikk.

Stein Magnus Opedal - Giro Ultimo
Collage

Et bilde som diffust viser et omriss av en soldat i skyttergrav(?) viser seg å være sammensatt av en enorm mengde ørsmå frimerkefragmenter. Fantastisk teknikk!

Animasjoner/filmer

På videoinstallasjonen blir det vist ulike animasjoner og en dansevideo. Jeg la spesielt merke til korte innslag av tegnede animasjoner, hvor det begynner med små utsnitt, som plutselig endrer karakter når helheten tilføres. For eksempel titter et lite ansikt ut av et hull, noe som plutselig viser seg å være et barn på vei ut på fødestuen. Klippingen er etter mitt syn blitt for trang, slik at vi bare får et kjapt glimt av helheten før det klippes over til et annet innslag.

Plakater

Profileringsplakatene til Haugaland KunstVerk er kunstverk i seg selv. Hver kunstner har laget sin versjon av HKVs logo, og alle disse plakatene er samlet til en helhet. Det ble en spennende oppgave å resonnere seg fram til hvilken kunstner som hadde utformet hvilken plakat.

Utstillingen byr på et stort spenn i uttrykksform, motiv og teknikk. Men det fører likevel ikke til at det ene verket slår det andre i hjel. Her er i stedet noe for enhver smak, går du på utstillingen finner du sikkert noe du liker.

Nye institusjonsnavn

Kunstinstitusjonene i Stavanger har vist lite oppfinnsomhet da de gav seg selv navn. Det fører til stadig forvirring blant potensielle besøkende som ikke er godt over gjennomsnittet informert. Det er fort gjort å blande navn som Kunstmuseum, Kunstforening og Kunstsenter.

For å få mer orden på dette fram til institusjonene tar initiativ selv, lanserer jeg herved nye navn til daglig bruk. Navnene er basert på institusjonens bygg, slik at det skal være lett å kjenne igjen:

KUNSTKUPPELEN: Rogaland Kunstmuseum, Mosvannparken

KUNSTPALASSET: Stavanger Kunstforening, Madlaveien

ITTEPÅSENTERET: Rogaland Kunstsenter, Nytorget

Dersom noen har bedre forslag, mottas det med takk!

Kunstkuppelen

Kunstpalasset

Ittepåsenteret

A wall in Modena

A wall on a public skating hall in Modena, Italy, has changed its face during a year:

First the piece by Swing was covered by a piece by Herbert Baglione (BR) during Icone international graffiti festival 2009:


Then it was buffed:

And lately Blu and Nunca made a new piece over it (photo from http://blublu.org/sito/blog/):

Pøbel surprises

I was happily surprised finding these great pieces by Pøbel in town. It is always a pleasure finding gems like these.

Gry Hege Rinaldo

To Catch a Falling Star
Gry Hege Rinaldo
Kunstgalleriet, Stavanger
20.3.-18.4.10

Wonderful paintings/drawings showing fragile selfportraits.







More about the exhibition here

Ain´t No Love Lost

Ain´t No Love Lost
interactive video and sound installation
Kjetil Austvoll-Dahlgren and Fredrik Forgaard
Tou Scene / Bunkeren
19.3.- 18.4.10

I'm sorry, the picture does not show much,
but that goes for the installation as well

The installation shows scenes and plays music from New York discos in the late seventies. When someone enters the installation room, some disturbance appears on the screen and on the sound track.

I'm sorry, I just did not get it. Maybe I missed something?

More about the exhibition here

Neon in Tou Vindu

Neon
Kine Lillestrøm and Trond Hugo Haugen
Tou Vindu / Tou Scene, Stavanger
18.3.-30.5.10

This pop-art/stencil style taped portrait is made of neon-coloured tape in the great gallery space at Tou Scene. It shows the writer (in the old sense of the title) Arne Garborg (1851-1924). The piece aims to show that Garborg is now considered old-style and rural, while he actually was a very international and avant-garde writer in his time. Both artists have a connection to the writer from living in the two different areas he lived for some time.

I do not quite understand the link to Garborg and why it is important. It is a strong portrait of an intellectual, but would it have been equally strong with a portrait of a contemporary intellectual or someone unknown?

The piece is best viewed from the outside in the dark. Very interesting technique, and I love how the tape ends end up on the floor.





More about the exhibition here

Vandalism

The beautiful David Choe & DVS1 piece by St.Petri church in Stavanger has been destroyed as the caretaker was washing the wall with a high-pressure cleaner.

I have no idea why the management got the idea of cleaning this wall, just see how it turned out:

Now who are the vandals now? The street artist or the property owner?

Will the Logan Hicks piece few meters down the same wall be ruined in the same way?

Public Screens

Screens showing a changing exhibition of video art have popped up at several locations in Stavanger and Sandnes (Tou Scene, Kinokino, Vitensenteret, a hotel, a school and more), as part of the Public Screens project by i/o/lab. Great idea, I especially liked the twirling color bands, the animated swan and the ocean view. The videos go in loop, you can see them all again and again.


the public screen at Tou Scene

http://www.publicscreens.no/

ÅÅÅ - a dive in the Universe

I participated in the performance by A-BTffn: "ÅÅÅ - a dive in the Universe"

Information about the project ÅÅÅ - a dive in the Universe
(info from A-BTffn's webpage http://abtffn8aaa.wordpress.com/):

This is the invitation: "The participants are asked to walk together with me, a sculpture balancing on one’s head as the horizon rises before the sun on a bridge, beach, river bank or by the lake somewhere."

About the sculptures: "The objects she makes to carry hold themselves together without glue or similar means. She creates, for example, more or less spherical shapes by knotting together sheets of newspaper or by plaiting plastic bags."

About the performance: ""Eugène Brâncuşi sat focus on the pedestals of his sculptures by carving them. He invited the public to his studio to point out the impact he meant the sculptures, their base and the space around them had on each other." The performance/stunt: I move around the exhibition space with my sculpture balancing on the head."



My experiences from participating in the performance:

I had not read about the project in advance, just had a faint idea about it. Something about balancing stuff on your head across bridges during sunset.

I made my own head-balancing-sculpture out of old engineer-magazines, to symbolize the engineering knowledge inside the head by putting engineering knowledge on top of it.

We started balancing different sculptures on our heads. A-BTffn had brought a lot of different sculptures for us to try. It soon became evident that my sculpture was far too easy to balance, that took away most of the experience. (Seems like the engineering knowledge became too light.) I had to balance one of the "real" sculptures to get into it.

First it was almost impossible to balance, but I got it right after some practice. Soon I was only focusing on the sculpture on my head and walking, everything else disappeared from my focus. I knew from before that it was slightly raining, and people were watching and photographing, but that became unimportant. It was a thrill experiencing being able to first balance, then to make some steps, and then turn.

After learning more about the project, some of the important issues were partly being a live pedestal for a sculpture, partly becoming aware of the surroundings. For my part I was excluding the surroundings, turning the awareness inwards, on my pedestal skills.



More about the project at: http://abtffn8aaa.wordpress.com/

Nice find - KnowHope

This pasteup by Know Hope has stayed here for one and a half year! Incredible achievement in rainy Stavanger. It was put up during Nuart 08.

Ugåfør - anmeldelse

"You've got my soul but I've got your money"
Galleri Folken - Ugåfør
Tor SR Thidesen
10.-21-3.



Er dette et ironisk verk? Eller er det et ironisk angrep på denne formen for ironi? Eller er det rett og slett bånn ærlig? Galleri Folken har i anledning studentuka Ugå utvidet konseptet med Ugåfør, hvor en kunstner ble invitert inn for å ha kunstverk klar til åpningen av Ugå 10.3.

Tor SR Thidesen ble invitert til å bli årets kunstner. Han har tidligere gått på Kunstskolen i Rogaland, og studerer nå på Kunsthøgskolen i Bergen. I hans portefølje finner vi kinetiske installasjoner, dikt, performance, alt med lange, snodige titler.

Utstillingen "You've got my soul but I've got your money" er plassert rundt i barområdet på konsertstedet Folken. De fleste installasjonene er plassert i en nisjer like overfor inngangspartiet, tavler er plassert i trappeoppgangene, og på scenen i baren er det en lysinstallasjon. Her har han tatt i bruk gamle bord, plankebiter, tomme ølflasker, gips og lyspærer. Verkene har titler som "Suddenly my brain turned to furniture & sun appeared" og "It would be a night where I wouldn't sleep & my cat would play with my balls".




Verket over den lille scenen gir spennende lys-og-skygge virkning utover i baren. Mens de fleste verkene må bort når utstillingsperioden er over, burde dette bli værende.

Baren er et svært vanskelig utstillingslokale. Tidligere utstillinger har først og fremst vært verk på dørene eller bilder på veggene. Ved å ta i bruk nisjen på ca 1,5x3m har Folken plutselig fått et utstillingslokale. Det er såvidt det er plass til både verkene og publikum, men det går likevel an å sette seg ned i en sofa med oversikt over de fleste installasjonene. Utstillingen kommer til å ha skyhøye besøkstall, da alle bargjester og konsertgjengere ikke kan unngå å oppdage utstillingen i dét de går inn inngangsdøren.



Nøkkelen til utstillingen ligger i plakaten over sofaen "... I can't believe they're paying me to do this crap!" Mens det vanligvis kommer kritikk fra "mannen i gata" mot at penger brukes på kunst, tar Thidesen tak i denne problemstillingen selv. For å understreke dette, var en kommentar fra en bargjest at "Jeg kunne gjort det mye bedre selv for halve summen!" Hans tanke var trolig at nå har jammen kunstneren avslørt seg en gang for alle. Men har han egentlig det? Er ikke dette ironi? Eller er dette en ironisering over de som ironiserer over finansiering av kunst? Heldigvis får vi ikke svar på dette.

Det er først og fremst dette forholdet mellom ærlighet og ironi som skaper tankemotstand i utstillingen. Plasseringene gir en overaskelseseffekt, og tavlene med Folken-dagbok leker med klisjéen om den ensomme og berusede kunstner.

Enten du kaller det stedsspesifikk eller konseptuell kunst, poenget er at verkene fungerer bra i baren på Folken. Tor SR Thidesen har klart å gjøre mye ut av begrenset areal og ressurser.

Lowlife exhibition

Lowlife
an exhibition of outsider art
Stavanger Kunstforening
14.3.-11.4.10
Dolk, Pøbel, Atle Østrem, Line Osmundsen, Muskelpust, Paal Ariel Hoffstad, Richard Bentley and Martyn Reed.

Some highlights:




Work by Atle Østrem




Installation by Atle Østrem




Installation by Martyn Reed


Work by Martyn Reed




Work by Pøbel




Work by Pøbel

Lowlife opening night

Lowlife
- an exhibition of outsider art
Stavanger Kunstforening
14.3.-11.4.10
Dolk, Pøbel, Atle Østrem, Line Osmundsen, Muskelpust, Paal Ariel Hoffstad, Richard Bentley and Martyn Reed.

Inngang 10

Rogaland Kunstsenter
11.-27.3.10

The first exhibition of Haugaland KunstVerk (HKV) - the first professional art- and culture house in North-Rogaland.

Synnøve Gallis Anfinsen / Øyvind Arnøy / Bodil Bjelland / Bjarne Dankel DY / Bjørn Fløystad / Norunn Fresvig / Ruth Synnøve Hausken / Anne-Kjersti Hermanrud / Simon Næsse / Erlend Briggar Larsen / Njål Lunde / Stein-Magnus Opedal / Astrid Ræstad / Anne Jorunn Salhus / Linda Skare / Kathrine Wegner Skjølingstad / Olav Østensjø Øvrebø / Ingrid Velure / Johan Ask Vikse / Alf Wold/ Gunvor Saltvik

More about the exhibition here.

Lowlife preparations day 2

Ugåfør åpning 10.3.

Utstillingen Ugåfør av Tor SR Thidesen, arrangert av Galleri Folken, er nå åpnet. Verkene er spredt rundt på Folken.